“回溯到去年年底，乐创文娱“断臂求生”之时，张昭为求生存，曾接受了低至30亿的估值，不到乐视影业巅峰时估值三分之一。而这一次，张昭透露，乐创文娱新一轮融资正在谈判中，“估值不止涨了一点点”。
乐视网的巅峰坠落，无疑是近年来整个文化娱乐行业“灾难性”的一幕。首先走出困境的，可能会是曾经的电影业务——如今的乐创文娱。
今年3月，娱乐资本论曾刊发报道《乐视“幸存者”张昭口述：终于挺过“至暗时刻”》。今年的619发布会，被乐创文娱CEO张昭定名为“照亮”。
“照亮，正是对应此前的‘至暗时刻’。”坐在娱乐资本论面前，乐创文娱CEO张昭很坦然：“我们不仅要照亮自己，也希望为当下的行业探路。”
作为融创派驻乐视网的CEO，刘淑青坐到了台下，张昭点名对她表答了敬意：“一个带着最困难企业前行的人，她比我还难，也一定会跟我一样走出至暗时刻，向你致敬，淑青！”
事实上，“照亮”张昭的，正是来自融创的新资源和文旅新思路。
“融创在河北遵化有一个项目，就在清东陵旁边，民国时期，军阀孙殿英还曾前往盗墓。我去参观的时候，当地关于‘东陵兽’的传说，一下子吸引了我——那些石兽，白天静默不动，夜间起身行走。”
如今《东陵兽》电影已确定由陈嘉上导演，而当地也因守陵人“守信守义、一诺千金”的文化内涵，即将开启影旅联营项目“一诺小镇”。
这一案例，只是乐创文娱诸多新思路中的一个，但足以吸引行业和投资人的关注。此外，《影》《爵迹2》《生死语者》等电影项目，《刺局》等超级网剧项目正在快速推进，与中文在线等IP公司合作的新项目即将陆续推出。
“我现在是接受完你们的拷问，又要去接受投资人的拷问了。”张昭说。
回溯到去年年底，乐创文娱“断臂求生”之时，张昭为求生存，曾接受了低至30亿的估值，不到乐视影业巅峰时估值三分之一。而这一次，张昭透露，乐创文娱新一轮融资正在谈判中，“估值不止涨了一点点”。
做文旅，从中国文化挖掘新IP
随着上半年文化和旅游部合并，文旅项目成为影视公司、地产商、地方政府等多方关注的热点，各地纷纷上马林林总总的项目，实景娱乐在中国成燎原之势。
乐创文娱的“影旅联营”，因为有融创的参与，备受关注。
张昭直言：“只收授权费的主题乐园，在商业模式上不具备持续性，还是高高在上的态度，只是做个授权，没有放下去做落地化的合作，双方共同制作产品。”
他将文旅产品为四代，第一代是拍摄外景地，比如松江车墩影视基地；第二代是影视乐园，现在很多电影公司在做；第三代是主题乐园，包括万达主题乐园、华强方特等等；乐创文景想做的是第四代，以IP体验为核心的文化小镇。
他以“东陵兽”IP为例，向我们细细阐述了他的想法。
清东陵位于河北遵化，是清代皇家园林，慈禧、乾隆都安葬在此，民国时期被军阀孙殿英掘盗过。张昭在参观时看到，整个陵墓全是由石兽守卫，解说员说起石像的传说，白天静默不动，夜间起身行走，充满神话传说的想象力。
“那位解说员就是守陵人后裔，守陵人因为在中国是世袭制，很多人的家族依然留在陵墓周围就业谋生，为了守陵的承诺，根脉从未迁徙。”
在当地，守陵人有“守信守义、一诺千金”的文化内涵，张昭灵机一动，希望将开发成影旅联营项目“一诺小镇”。未来，还将在一诺小镇打造“东陵兽”体验园，开发“东陵兽”夜间秀、神兽异界等实景娱乐项目。
而陵中石兽夜晚活动的传说，则启发了“东陵兽”IP。后续，香港导演陈嘉上将执导系列动画电影品牌《东陵兽》，讲述跟信义有关的奇幻爱情故事。
张昭说，正是东陵兽这种中国大地上遍布的，具有传统文化根基的故事给了他做第四代文旅产品的信心，而融创有上百个项目在各地开发，都是提供IP灵感的源源“活水”。
说起预期受众，他先是感叹了一下自己想陪儿子都不知道去哪儿，而“一诺小镇”这类实景娱乐的核心受众就会是中国新中产，让他们在亲子过程中寓教于乐。
据悉，“一诺小镇”项目已签约落地。负责影旅联营业务的是乐创文旅的两位高级副总裁之一陈肃，他透露，另一个项目是大连甘井子的“工业青春海岸线”，对于刚刚进入文旅行业半年的乐创文景，张昭给团队的要求是“冷静，慢一点。”
一般的文旅开发过程是IP配型、策划、（产品，区位，业态等）规划、投资、建设、运营，因为联营和系列化，项目策划时还要考虑之后的系列化作品跟着文旅扩张一起转化，实现业态迭代。
不止做电影，而是要”联营五大产业”
“你是要开个小店，还是做淘宝？乐创要用5年时间做成一个以电影打造IP，并且连接不同产业的平台。”
这是张昭对新商业模式的介绍，乐创文娱的平台化战略是以电影业务为基石，打造系列化品牌，实现影旅、影文、影视、影品、影游五大联营。
蝴蝶矩阵图
上面这张蝴蝶矩阵图诠释了乐创文娱的业务架构：
发布了新司标的乐创影业将成为乐创文娱的核心转轮之一，是打造系列电影的那块“基石”。今年乐创文娱要上映的4个电影项目是张艺谋的《影》、郭敬明的《爵迹2》、李仁港的《刺局》、改编自《法医秦明》系列小说的《生死语者-秦明》。发布会上还一口气公布了《爵迹》、《笑傲江湖》、《神雕侠侣》在内的28大系列电影。
另一转轮则是新成立的乐创动漫，此前乐创文娱打造的《熊出没》系列票房从2.5亿到5.5亿部部稳升。张昭说，动漫接受度最高，是最容易全球化的产品，不排除以后同时打造真人和动画电影的可能，他希望五年内乐创动漫能再造一个乐创影业。乐创文娱首批系列动画电影品牌包括《童话侠》、《少年饕餮》、《字造》、《夸父逐日》等，还预打造首个家庭动画IP品牌《狼图腾》。
以《刺局》为例，消费品上有刺客酒，有相关游戏授权，文化景点也正在洽谈，把故事中的离恨谷落地，还有互联网文学化、电影书，互联网短视频的合作上，会有超级网剧、品牌开放日直播、2000余小时短视频、刺客文化综艺等，是一个相对完善的品牌联营代表。
值得一提的是，在影旅联营方面，乐创文娱和融创成立了合资公司乐创文景，分别占比30%和70%。影文联营方面，乐创文娱与中文在线成立了合资公司乐创在线。
张昭谈到了他理解中的电影产业模式升级的核心——把电影产业打开来，与其它产业合作。
他进一步解释，做一个平台企业的思路，重点不在于拥有一个IP，而在于帮助IP持续增值。比如《熊出没》就是华强方特的品牌，乐创文娱负责宣传、发行。
“大家经常批评我老说迪士尼，迪士尼起来的时候，美国这些衍生产业都还没有，但是在今天中国，我们要联营的行业，都已经比电影还要大。”
“中国的文化产业之前是居高临下，只有放下身段连接不同的文娱行业，开放成为平台才能做大。美国产业集中度越做越大，是因为打开的面越来越大，这就是迪士尼现在为什么可以收购福克斯 。而中国电影人也应该有这样的自信，电影的本质是打造文化品牌影响力，认清定位以后就要敢于开放、跨界。”
从联营方看，张昭也说，大家都很积极，包括成立合资公司也是意味着要长久做下去，他做了个比喻：“合作是终身的事。”
未来，乐创文娱也将没有“片单”的概念，而是叫做系列化品牌，一个品牌可能做出好几部电影。
公司除了核心的影视业务和各大联营部门，还有一个品牌部，负责品牌系列化打造。品牌人员需要很多跨行业知识，了解文景、游戏等方面，跟相关人士一起策划。
从专访到群访，娱乐资本论见到张昭都是烟不离手，发布会他全程都没有下台，既是介绍者也是主持人，讲解完就坐到舞台左边的凳子上，拿起一瓶水仰头喝光。
作为上影节各大活动上频频出现的常客，能从他不遗余力地讲述、奔走背后，看到其传递乐创文娱的新模式，即对背后产业思考的努力。
说到商业模式的转变改造，他承认，改成一个平台型的模式，转起来肯定是累的，但这是为了寻找可循环、可持续、可放大商业模式的必经之路。
对于目前资本市场对于影视公司的不看好，他认为除非有新的可持续模式才能扭转，电影产业所需的不是微调，是要从商业本质角度去改变、升级。
“要大大减少娱乐属性，如果资金是冲着娱乐元素来的，那么娱乐元素的任何波动，都会带来资本市场的波动，这就是产业的问题。”张昭说。
